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& [ESPERLUETTE] est fondé le 08.08.2008 par Antoni Collot (né le 08.03.1976 à Saint-Dizier) et Clémentine Beaugrand (née le 07.03.1980 à Calais), artistes vivant et travaillant à Paris.
Depuis sa création, le collectif &
[ESPERLUETTE] a réalisé les performances Embrasser la
FIAC (FIAC, octobre 2008) – qui a amorcé la série des Baisers, comme Déposer un
baiser en
collaboration avec Jonathan Delachaux (novembre 2008) –, Hors d’œuvre (Ferme du
Buisson,
novembre 2008) ainsi que diverses micro-actions telles que : Reposer (novembre
2008), 0
(février 2009), Péripatéticien-enne (juin 2009), Avis / Avius (octobre 2009),
Mensa (octobre
2009) dans lesquelles prennent place les Actions coordonnées qui ont débutées
par Point
Zéro: 48°51'12.25" N - 2°20'55.62" E (novembre 2008), suivie de
Point: 48°52'46.17" N -
2°22'03.22" E (novembre 2008) ; Point: 48°51'59.30'' N - 2°20'27.45'' E (
septembre 2009)
; Point: 48°51'53.83'' N - 2°20'35.35'' E (octobre 2009). Le Baiser à Jacques
Lizène a été
exposé à Art Forum Berlin (2008), Galerie Nadja Vilenne (Liège, 2008), au MUKA
(Anvers,
2009) et a paru in Jacques Lizène, tome 3 (Editions l'Usine à Stars/ Yellow
Now: côté arts,
septembre 2009). Le collectif est également intervenu dans le n°6 des Cahiers
Louis Lumière:
Vide, Vacuité, Désœuvrement sous la forme d’une production artistique de huit
pages intitulée
Chiffre. & [ESPERLUETTE] développe par ailleurs une démarche de production
d’objets
singuliers participants de séries ainsi qu’un service de location. Clémentine
Beaugrand
présente: Bible à manger, Ephéméride d’hosties ; Antoni Collot présente: Larme
à l’unité,
Reliquaire (Heidegger, Beuys, Boltanski…). & [ESPERLUETTE] est à louer.
Collectif & [ESPERLUETTE]
( COLLOT Antoni – BEAUGRAND Clémentine )
esperluette@esperluette.biz
www.esperluette.biz
( COLLOT Antoni – BEAUGRAND Clémentine )
esperluette@esperluette.biz
www.esperluette.biz
Les productions & [ESPERLUETTE] veulent recouvrir le monde. Elles se constituent
également à partir d’un certain nombre de problématiques communes. L’art comme tentative
d’incarnation, comme fétiche, comme lien magique entre objet et langage est au cœur de notre
travail. Ainsi nous nous trouvons affiliés contre leurs grès à une lignée d’artistes qui ont mis
au jour le caractère à la fois sacré et futile des artefacts. De Michel Journiac à Robert Filliou,
le principe qui préside à la création est une attitude en équilibre ou en déséquilibre entre
langage et objet, entre faire et ne pas faire, entre le peu et le tout, la totalité et le fragment.
Nous portons un regard particulier sur les consensus de sacralisation en général. Cette
conscience nous entraîne à en bouger les lignes. Ainsi, ce qui est consensuellement sacré ne
l’est que de manière relative pour nous et informe nos productions. Nous nous employons à
diffuser auprès de nos contemporains les fétiches, gris-gris (moyens) et projets minimaux
mégalomaniaques qui sont nôtres. Cependant, nos productions, comme tout autre système
de croyance, nécessite qu’on y adhère, qu’on s’y colle (ruban adhésif). Nous envisageons
notre pratique comme relevant d’un mode de reproduction modélisé sur le marcottage. Nous
nous inscrivons dans une démarche marquée par la multiplication des œuvres comme étant
à la fois identiques et uniques. Ainsi, la production artistique par marcottage ne subit pas la
perte d’aura mais permet néanmoins une reproduction à grande échelle. Chaque œuvre est
l’exemplaire unique de la série qu’elle constitue.
Clémentine Beaugrand est plasticienne, diplômée en arts plastiques de l’université Paris 1.
Elle réalise depuis 2003 différentes actions artistiques : mises en scène, vidéos, installations,
installations sonores. Elle expose à la Ferme du Buisson et chez elle. Elle est par ailleurs
actrice et a obtenue le prix du meilleur espoir féminin en 2008 pour le rôle principal du film
de Jacques doillon, Le premier venu.
Antoni Collot est plasticien diplômé en arts plastiques de l’université Paris 1. Il réalise depuis
1996 différentes actions artistiques : mise en scène, vidéo, installations, performances. Il
expose dans les galeries ; Nadja Vilenne (Liège), Michel Journiac (Paris 15e), Lionel Ibos
(Paris 1er), Michel Ray (Paris 3e), Galerie 44 (Paris 13e), Fondation Avicenne (Paris 14e),
FRAC PACA (Marseille), ... Réalise des performances à la galerie Marion Meyer (Paris 6e), à
Freibourg, Berlin, Tokyo, Niigata (Japon) et chez lui.
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2011.
Deux baisers d'Antoni Collot et la bible
comestible de Clémentine Beaugrand ont été (dés)intégrés à l'illustre
cimaise du petit maître liégeois de la seconde moitié du XXème siècle au
dernier étage de sa rétrospective jubilatoirement désastreuse.également à partir d’un certain nombre de problématiques communes. L’art comme tentative
d’incarnation, comme fétiche, comme lien magique entre objet et langage est au cœur de notre
travail. Ainsi nous nous trouvons affiliés contre leurs grès à une lignée d’artistes qui ont mis
au jour le caractère à la fois sacré et futile des artefacts. De Michel Journiac à Robert Filliou,
le principe qui préside à la création est une attitude en équilibre ou en déséquilibre entre
langage et objet, entre faire et ne pas faire, entre le peu et le tout, la totalité et le fragment.
Nous portons un regard particulier sur les consensus de sacralisation en général. Cette
conscience nous entraîne à en bouger les lignes. Ainsi, ce qui est consensuellement sacré ne
l’est que de manière relative pour nous et informe nos productions. Nous nous employons à
diffuser auprès de nos contemporains les fétiches, gris-gris (moyens) et projets minimaux
mégalomaniaques qui sont nôtres. Cependant, nos productions, comme tout autre système
de croyance, nécessite qu’on y adhère, qu’on s’y colle (ruban adhésif). Nous envisageons
notre pratique comme relevant d’un mode de reproduction modélisé sur le marcottage. Nous
nous inscrivons dans une démarche marquée par la multiplication des œuvres comme étant
à la fois identiques et uniques. Ainsi, la production artistique par marcottage ne subit pas la
perte d’aura mais permet néanmoins une reproduction à grande échelle. Chaque œuvre est
l’exemplaire unique de la série qu’elle constitue.
Clémentine Beaugrand est plasticienne, diplômée en arts plastiques de l’université Paris 1.
Elle réalise depuis 2003 différentes actions artistiques : mises en scène, vidéos, installations,
installations sonores. Elle expose à la Ferme du Buisson et chez elle. Elle est par ailleurs
actrice et a obtenue le prix du meilleur espoir féminin en 2008 pour le rôle principal du film
de Jacques doillon, Le premier venu.
Antoni Collot est plasticien diplômé en arts plastiques de l’université Paris 1. Il réalise depuis
1996 différentes actions artistiques : mise en scène, vidéo, installations, performances. Il
expose dans les galeries ; Nadja Vilenne (Liège), Michel Journiac (Paris 15e), Lionel Ibos
(Paris 1er), Michel Ray (Paris 3e), Galerie 44 (Paris 13e), Fondation Avicenne (Paris 14e),
FRAC PACA (Marseille), ... Réalise des performances à la galerie Marion Meyer (Paris 6e), à
Freibourg, Berlin, Tokyo, Niigata (Japon) et chez lui.
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2011.
Jacques Lizène
Désastre jubilatoire. Rapide rétrospective 1964 - 2011
Passage de Retz - 9 rue Charlot - 75003 Paris
Du 16 octobre au 27 novembre 2011
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